Renseignements historiques

Дещо з історії розвитку та становлення французької літератури

Французька література займає центральне місце в інтелектуальному і художньому розвитку всієї Європи. Вже в XII столітті їй належало передове значення. Пісня про національний французькому героя Роланда заполонила уяву і італійців, і скандинавців, і англійців, і німців. Ідеал особливої ​​любові, яка вимагала служіння дамі подвигами доблесті і дворжества, виникнувши у трубадурів і труверів, справив цілий переворот в німецькій поезії мінезингерів; в Італії він ліг в основу високого філософського платонізму Гвідо Гвиницелли, Данте і Петрарки.
У строкатій новели раннього італійського Відродження, доведеної до досконалості у Боккаччо, вчителями виявляються жартівливі автори французьких фабльо. У XV і XVI століттях віршовані романи Пульчи, Боярдо і Аріосто приводили в захоплення читачів освіченого світу, знову повстав про подвиги Роланда; їх суворому герою chansons de geste випадав ряд пригод, то серцевих, то фантастичних, але ці пригоди були лише відтворенням основних тем французьких лицарських романів Артурова циклу. Середньовічна французька література формувала поезію Середньовічної Європи на руїнах античного світу.
Церковна література
Страшный суд.		На початку IX століття Турський собор постановив перевести на французьку мову деякі церковні книги. Чи було цю постанову виконано, залишається невідомо, але з кінця IX століття до нас дійшла хвалебна пісня (sequence) св. Евлалії, мощі якої щойно були відкриті. Починаючи з Χ століття відомо вже кілька віршованих житій святих і духовно-моральних моралізаторських творів. Це житія св. Леже , св. Олексія , св. Григорія , св. Брандао, житіє св. Миколи, написане Васом, переклад Пісні Пісень, повчання (Comput) Філіпа де Тана і віршовані проповіді – вірші про Страшний суд, «Суперечка душі і тіла» і пр.
До нас дійшли десятки агіографічних поем. Більшість з них – насправді казки, навіть збірники казок, що ввібрали в себе древній християнський, кельтський або східний фольклор. Особливо характерний приклад подібного роду - «Життєописи Отців Церкви» і розповіді про святих Варлаама і Йосафата.
Французький епос
Однак французька література в своєму національно-художньому значенні починається з того часу, коли вперше були записані або літературно оброблені епічні оповіді романського населення франкської монархії. Французькі епічні пісні про важливі для народу події виникали майже відразу, не відстаючи від самих подій. Звістка про подібні піснях в IX ст. знаходиться в житії св. Фарон, складеному його наступником Хільдегаріем; тут наведені в латинському перекладі перші й останні вірші пісні про перемогу короля Хлотаря II над саксами. Середньовічні рукописи зберегли французький національний епос, літературно оброблений, в поемах XI і XII ст. Вони носять назву Chansons de geste (дослівно - пісні про діяння; geste - лат. Gesta). Найстаріше подія, пам'ять про якого зберегли chansons de geste, сходить до часу Меровінгів: пісня, названа Floovant, розповідає про сварку Дагоберта з його батьком, Хлотарем II. Решта chansons de geste оспівують Каролінгів.				Роланд приносит обет вассальской верности Карлу Великому (из манускрипта chanson de geste).
Серед цілого ряду епічних загальних місць, вигаданих оповідань і казкових сюжетів в них можна дізнатися історичні події. У пісні «Charles Mainet» відбилася боротьба Карла Мартелла з його братами Рагінфредом і Хільперіха, у пісні «Renaut de Montoban» - його війна з Одон з Маскони (обидві події відносяться до 718 р.). «Les Narbonnais» і «Moniage Guillaume» згадують битву під Нарбона при тому ж Карла Мартелла (737). У «Ogier le Danois» збереглася пам'ять про те, як Ожье Данець проводив вдову Карломана до Дезідерію у Верону (771-774).
Старофранцузька поезія
Элеонора Аквитанская и Иоанн Безземельный.	Як chansons de geste являють собою результат самостійної еволюції народного епосу, так само точно і лірична давньофранцузька поезія виросла з народної пісні шляхом заміни безособового творчості особистим; вона пов'язана з народним побутом і народною обрядовістю. Просиджуючи довгі зимові вечори за пряжею, французькі жінки співали так звані chansons de toile або ch. d'histoire. Коли сторож на вежі замку бачив перші промені встающего сонця, він будив населення особливої ​​піснею (alba, aube). На Різдво ходили колядники (aguilloneurs сучасної Франції) і співали свої noels. Навесні водили хороводи і співали веснянки (reverdie). У хороводних піснях, як і у нас, оплакувалася сумна доля заміжньої жінки, чоловік зображувався гнобителя, ворогом всякої радості і веселощів. Ця тема, особливо розроблена у французькій поезії, носить назву «la mal mariée». Час весняних хороводів стало як би сезоном і для аристократичного французького середньовічного суспільства.
Весняна обрядова лірика лягла в основу штучної французької поезії. Тому всі пісні найдавніших труверів починаються так званим весняним заспівом, тобто коротким описом весни. Цей прийом застосовувався навіть до політичних віршам (rot rouenges і serventois). Під впливом весняної поезії поширення отримала і пісенна тема про mal mariée. Негативне ставлення весняної лірики до шлюбу лягло в основу цілої теорії любові, розвиненою в наслідування овидиевской «Ars amatoria». Весняна радість (joi) стала синонімом поезії. Так виникла та куртуазность, першими виразниками якої були трубадури Провансу (див. Провансальська література). Мода Провансу вперше проникає до Франції в середині XII в. З'являються переклади пісень трубадурів; ці пісні, під назвою sons poitevins, співаються і в оригіналах. Першим осередком провансальської літературної моди на півночі Франції були придворні гуртки дружини Генріха II Плантагенета Аліенори та її дочки Марії Шампанської. При дворі Марії жив Андрій Капелан, вчений клірик, озброєний схоластичної мудрістю, що сформулював нову теорію любові («De amore libri tres»). Найдавніший трувер, пісні якого нам відомі – Гюон д'Ойзі. Він був учителем одного з видних представників «веселого мистецтва», Конона з Бетюна. До покоління цього останнього належать Тібо де блазону, Гі – каштелян з Куси, Гюйо з Провансу, Гонтье з Суан та ін Вищого апогею в куртуазної поезії досягає Тібо Шампанський, король Наварри, що жив на початку XIII в. Особлива школа труверів в тому ж столітті розвинулася на самій півночі Франції, в Аррасі; до неї належать П'єр де Корбі, Жан Ерар, П'єр Моньо, Одефруа Бастард, Жільда ​​Віньє, Жан Бретель, Фастуль і Адам де ла Галь. Все це городяни і по перевазі клірики. Наслідуючи трубадурам півдня, вони влили своєрідну свіжість в усталені поетичні форми. Так, в пастуших піснях (pastourelles) , введених також під південним впливом, вони зображують гри пастухів рідний Пікардії. Такий же безпосередністю віє і від пісень Колена Мюзе і Гаса Брюле, також які не належали до феодальної знаті. Велика частина канцон труверів сповнена чисто умовною любовної казуїстикою. Любов, згідно теорії труверів, є служіння, і це служіння має свої правила, виробленні яких присвячені були навіть особливі віршовані спори (jeux partis). Вони відбувалися в поетичних суспільствах (puys), де головуючий (prince du p.) Іноді навіть виносив вердикт.
Поезія труверів
Поезія труверів привчила до психологічної вдумливості і до особистих поетичних пошуків. На її грунті народився особливий клас майстрів літературної справи. Поруч з цим виникла і лицарський ідеал. Витончений смак суспільства не задовольнявся більш чисто військовим змістом chanson de geste. Крім доблесті, вірності сюзерену і покірності церкви від героя стали вимагати ще й куртуазности, тобто світськості і височини почуттів. Герой повинен був володіти і відомим освітою. Так як наука про куртуазности зосереджувалася в поезії, куртуазний герой не повинен був її цуратися. Згідно цим вимогам змінився і жіночий ідеал. Жінка стала панувати; вона з'явилася суддею чоловічих достоїнств і джерелом всіх благородних поривів. У любові до дами проявляється куртуазність. Хто не любить і не служить дамі, той жалюгідний виллан. Цей новий лицарський ідеал проведений з особливою силою в романах Кретьєна де Труа, також належав до гуртка Марії Шампанської. Роман, як особливий вид поетичної творчості , що не був скутий усталеною традицією, подібно chanson de geste. У ньому було більше простору для введення куртуазних епізодів. В основі його лежали переважно любовні сюжети. Окремі подробиці розповіді могли піддаватися різнобічної обробці без порушення основної схеми. Сюжети лицарських романів були найвищою мірою різноманітні. У значній мірі їх доставляла класична старовина і пізня грецька писемність. Для королеви Аліенори якимось невідомим поетом переказана була у віршах «Енеїда» («Роман про Енея»). Інший поет із західної Франції переробив «Фіваїду» Стація, під назвою «Роман про Фіви». Особливий успіх мали в Середні століття «Роман про Трою» і Псевдо- Каллісфенова книга про Олександра Македонського. Ця остання, переведена в IV в. Юлієм Валерієм на латинь, лягла в основу полуфранцузької – полупровансальської поеми Альберика ще наприкінці XI в. За нею слідував цілий ряд «Олександрія», облетілих весь освічений світ і мають довгу міжнародну літературну історію. У середньовічній Франції в ходу були дві «Олександрії»: коротка, так звана «десятістопна Олександрія» та роман про Олександра, величезна компіляція, що належить перу цілого ряду поетів: якогось Симону, Олександру Паризькому, Есташ та ін. Роман про Олександра написаний двенадцатістопним віршем, що отримав звідси назва «олександрійського». «Роман про Трою», де розповідається про падіння Трої, послужив сюжетом нормандського поетові Бенуа де Сент-Мору. Тут, як і в «Олександрії», нічого грецького вже не залишилося. Дійові особи зображені зовсім так, як ніби б справа йшла про баронів тодішньої Франції. Ця риса посилюється в «авантюрних романах» (romans d'aventures) – їх головний зміст становлять пригоди двох люблячих, роз'єднаних мінливістю долі і в кінці роману знову відшукують один одного. Ця тема, улюблена в грецьких романах, прищепилася і у Франції. Їй присвячена чарівна розповідь невідомого поета з Пікардії про Окассене і Ніколетте, написаний майстерно чергуються віршами і прозою. Трохи раніше та ж тема викладена була в різних редакціях двома невідомими поетами в формі роману: «Флуар і Бланшефлор». Сюди ж відносяться перший роман Готьє з Арраса «Іраклій» , «Коршун» Жана Ренара, анонімні романи «Guillaume de Palerme» , «Амадас і Ідуана» та ін.  Класичні імена зустрічаються і в інших романах, побудованих вже на так званих бродячих темах, зустрічаються в розповідному надбанні всього людства. Так, античний казковий сюжет про Психею ліг в основу одного з кращих авантюрних романів: «Партонопей Блуаський». Цей роман служить продовженням романам Гуона де Ротеланда «Іпомедон» і «Протесілай».
Кретьєн де Труа
Античні і полуантічні сюжети, яким віддав данину і сам Кретьєн де Труа (наприклад, в «Кліжес» ), бліднуть, однак, перед іншою серією оповідних сюжетів, які йшли вже не зі Сходу, не з грецьких джерел: це романи «бретонського циклу». Коли в XI в. романізовані нормани оселилися в Англії, вони були вражені музикальністю поезії бретонських, або гальських, співаків, які виспівували під акомпанемент своїх маленьких арф особливі пісні – ле (lais bretons). Зміст їх складали пережитки національного бретонського епосу, котрий оспівував боротьбу з саксами в V і VI ст. Центральним героєм цього епосу був полководець Артур, що перетворився згодом у знаменитого короля Артура. Скоро подібні ле стали складати і по-французьки. До нас їх дійшло близько двадцяти, з них дванадцять приписуються поетесі Марії Французької, що жила при дворі Генріха II Плантагенета. В «Ле» Марії співається про різні пригоди лицарів. Ці та подібні пригоди і були розроблені в романах Кретьєна де Труа: «Ерек і Енід» , «Ланселот , або Лицар воза» , «Івейн» і багатьох інших. Вони краще всього підходили для окреслення куртуазного лицарського типу. Майже такою ж славою, як Кретьєн де Труа, користувалися і пізніші поети – Рауль де Удан, Гільйом Леклерк і невідомий автор «Chevalier à deuх épées». Події, розказані в усіх цих романах, звідки б не черпалися вони, незмінно зв'язуються з двором короля Артура, засновника Круглого столу. Бретань і Англія стали обітовану країнами лицарських подвигів, любовних пригод і фантастичних пригод. Артур при цьому вважався історичною особою. Його казкову історію, черпаючи то з Ненніевої «Історії бриттів», то з інших джерел, розповів в середині XII в. Гальфрид Монмутський; його «Історія британських королів» написана на латині, але чотири рази була переведена на французьку. Найвідоміший переклад у віршах належить вже згаданому Васу, що жив також при дворі Генріха Плантагенета. Осторонь від двору Артура відбувається дія тільки в одному відомому романі про Трістана та Ізольду. Окремі епізоди цього роману здавна служили темами бретонським ле. В одне ціле зібрав їх вперше Беруль. Роман Кретьєна де Труа на цю тему до нас не дійшов. Тільки уривки дійшли до нас і з «Трістана» англо-норманського поета Томаса. Любов Трістана та Ізольди, як і таємна зв'язок Ланселота і Гіневри, дружини короля Артура, в очах середньовічного суспільства вважалася вищим художнім вираженням любовного ідеалу, а лицарі Круглого столу представлялися досконале втілення доблесті і куртуазності. . Особливу струмінь внесли в лицарський ідеал оповіді про св. Грааль. Герой їх, Персеваль, сприйняв ту християнську ідеалізацію лицарства, яка, під впливом хрестових походів, нашарувалася на жести. Вчення про св. Грааль, з його східним містицизмом, зробило лицарів служителями церкви і навіть виразниками християнських чеснот. Сказання про Грааль складають особливий цикл романів, що тягнеться від «Персеваля» Кретьєна де Труа через його продовжувачів – Гоше, Меннесье, Жербера де Монтрейль – до Робера де Борона, якому належить трилогія: «Роман про Грааль», «Мерлін», «Персеваль». За ним слідують величезні прозові компіляції, приписувані Вальтеру Мапу, Гасу ле Блон і Єлі, називають також де Борон. У центрі їх стоїть «Quête de st. Graal». Всі окремі епізоди подвигів лицарів Круглого столу зведені тут разом. Ця штучна пізня лицарська епопея була закінчена близько 1250 р., але довго ще древні кельтські оповіді про короля Артура, чарівник Мерліна і лицарів Ланселоте, Трістана, Гавейном та ін., увібравши в себе безліч оповідань, вивезених зі Сходу, підслуханих у казках і вичитаних в старовинних хроніках, продовжують турбувати уяву читачів усіх національностей і всіх класів суспільства.